ประวัติศาสตร์การแต่งหน้าในโรงละครมีมากมายและหลากหลาย มนุษย์ใช้เวลาหลายพันปีในการค้นหาการแสดงออกผ่านละคร และการแต่งหน้าที่ตามมาก็เป็นหน่อไม้ตามธรรมชาติของรูปแบบศิลปะที่ยอดเยี่ยมนี้
มาจากคำภาษากรีกที่แปลว่า "แอ็คชั่น" การแสดงละครและละครย่อมมาพร้อมกับการกระทำของตัวละครและการเป็นตัวแทนที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ละครเรื่องแรกสุดถือเป็นบทกวีของอริสโตเติลซึ่งเขียนขึ้นราวๆ 335 ปีก่อนคริสตศักราช แต่หลักฐานชิ้นแรกของการสร้างละครเกิดขึ้นในเวลาต่อมา ประมาณศตวรรษที่ 6 ก่อนคริสตกาล
ประวัติศาสตร์ที่เก่าแก่ที่สุดของการแต่งหน้าในโรงละคร
การใช้การแต่งหน้าการแสดงละครที่รู้จักเร็วที่สุดคือโดยนักแสดงชาวกรีก Thespis ผู้ซึ่งด้วยความพยายามที่จะโดดเด่นจากนักร้องประสานเสียงชาวกรีก ได้วาดภาพพิษด้วยตะกั่วสีขาวและเมอร์คิวริกซัลไฟด์เพื่อสร้างสีทาหน้าสีขาวและสีแดง. มีการถกเถียงกันอยู่ว่าสารพิษเหล่านี้ยังคงถูกนำมาใช้ในละครกรีกหรือไม่ เพราะหน้ากากผ้าลินินที่แสดงถึงความตลกขบขันและโศกนาฏกรรม (ตามแรงบันดาลใจของ Thalia และ Melpomene) ถูกนำมาใช้เพื่อถ่ายทอดการแสดงออก แม้ว่าการแสดงร่วมสมัยจะใช้การแต่งหน้าแบบละครเพื่อถ่ายทอดตัวละคร และการแสดงออกทางสีหน้าและน้ำเสียงเพื่อถ่ายทอดอารมณ์ แต่หน้ากากกรีกเหล่านี้ยังคงเป็นสัญลักษณ์ที่จดจำได้ทันทีสำหรับละคร
การใช้การแต่งหน้าแบบละครมีการเจริญเติบโตและพัฒนา
การใช้การแต่งหน้าสำหรับการแสดงละครดูเหมือนจะกลายเป็นเรื่องปกติมากขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 1500 และ 1600 ในช่วงทศวรรษที่ 1500 นักแสดงในละครเกี่ยวกับศาสนาในยุคกลางใช้สีทาหน้าเพื่อพรรณนาถึงตัวละครบางตัวนักแสดงในอังกฤษในยุคเอลิซาเบธใช้ชอล์กและเขม่าบนใบหน้าเพื่อแสดงตัวละครและแสดงการแสดงออก หนวดเคราปลอมก็ปรากฏบนนักแสดงด้วย นอกจากนี้ในช่วงเวลานี้ โรงละครคาบูกิของญี่ปุ่นก็ถือกำเนิดขึ้น และนักแสดงก็แต่งหน้าอย่างประณีต
เม็ดสีและผง
สีทาหน้าแบบหยาบที่ใช้ในทศวรรษแรกๆ เหล่านี้ได้พัฒนาไปสู่วิธีการที่ซับซ้อนมากขึ้นพร้อมกับการกำเนิดของยุคอุตสาหกรรม เมื่อมีแสงประดิษฐ์สำหรับการผลิต นักแสดงจึงจำเป็นต้องมีรูปลักษณ์ที่สวยงามมากขึ้น นอกเหนือจากสารประกอบที่กล่าวมาก่อนหน้านี้ ก่อนกลางปี 1800 สารที่ใช้ในการแต่งหน้ายังรวมถึงผงสีขาวหรือชอล์ก ไม้ก๊อกและกระดาษไหม้ และผงสี
สีทาน้ำมัน
Greasepaint เป็นสิ่งประดิษฐ์ที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวที่ได้รับการปรับปรุงอย่างมากทั้งบนเวทีและภาพยนตร์ พัฒนาโดยนักแสดงชาวเยอรมัน สีนี้ทำได้โดยการผสมน้ำมันหมูกับเม็ดสีผลลัพธ์ที่ได้คือการใช้งานที่ราบรื่นและหลากหลายยิ่งขึ้น ต่อมาจึงผลิตสีจาระบีสำเร็จรูปเพื่อจำหน่ายปลีก สินค้าอื่นๆ เช่น ลิปสติก ลิควิดไลเนอร์ แว็กซ์ และแท่งแต่งหน้า ถูกนำมาใช้เมื่อช่วงทศวรรษ 1900
แต่งหน้าแพนเค้ก
นวัตกรรมที่ยิ่งใหญ่อีกประการหนึ่งของการแต่งหน้าบนเวทีเกิดขึ้นในปี 1914 เมื่อไอคอน Max Factor พัฒนาการแต่งหน้าแบบแพนเค้ก ซึ่งเป็นการแต่งหน้าแบบน้ำที่ให้การปกปิดแบบหนาและเป็นเนื้อแมตต์ นวัตกรรมนี้ดำเนินมาจนถึงทุกวันนี้ แม้ว่าสูตรจะมีการพัฒนาอย่างต่อเนื่องก็ตาม
แต่งหน้าโรงละครสมัยใหม่
การแต่งหน้าละครสมัยใหม่เกิดขึ้นจากสารเคมีที่น่าสงสัยและเทคนิคการใช้งานคร่าวๆ ในระยะแรกๆ รูปแบบศิลปะที่แท้จริง การแต่งหน้าดราม่าสมัยใหม่มีตั้งแต่การแต่งหน้าที่ดูสมจริง แม้ว่าจะหนักกว่าการแต่งหน้าทั่วไปมาก ไปจนถึงการแสดงลักษณะเฉพาะที่แปลกตา สัตว์ ช่วงเวลา เทคนิคพิเศษ และลุคการแต่งหน้าแบบเปรี้ยวจี๊ด ส่วนผสมในเครื่องสำอางในปัจจุบันยังปลอดภัยต่อผิวมากกว่าที่จะประกอบด้วยสารพิษหรือสารประกอบที่น่าสงสัยแบรนด์ชั้นนำด้านการแต่งหน้าบนเวทีบางแบรนด์ในปัจจุบัน ได้แก่:
- เบน นาย
- ไครโอลัน
- เมห์รอน
แหล่งข้อมูลสำหรับประวัติศาสตร์การแต่งหน้าละครเชิงลึก
หากต้องการดูประวัติการแต่งหน้าในโรงละครอย่างเจาะลึกยิ่งขึ้น มีหลายตัวเลือก แม้ว่าตัวเลือกต่างๆ จะไม่ค่อยครอบคลุมทางออนไลน์ แต่เว็บไซต์เครื่องแต่งกายและการแต่งหน้าบางแห่งก็มีข้อมูลประวัติการแต่งหน้าและข้อมูลด้วย ในการแต่งหน้าบนเวที เช่น:
- Costumes.org
- อุปทาน FX
หนังสือและชั้นเรียนช่วยให้คุณเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับประวัติความเป็นมาของการแต่งหน้าในโรงละครได้ วิทยาลัยหลายแห่งเปิดสอนสาขาวิชาเอกการละครและประวัติศาสตร์การละคร และแม้ว่าคุณจะไม่สนใจปริญญาการละครก็ตาม แต่หลายแห่งก็เปิดสอนหลักสูตรเพื่อเสริมคุณค่าได้ หลักสูตรในประวัติศาสตร์ของการแต่งหน้าบนเวทีมักเปิดสอนตามความต้องการหรือวิชาเลือกสำหรับศิลปะการแต่งหน้า คุณอาจสนใจหนังสือต่อไปนี้ในหัวข้อ:
- แต่งหน้าบนเวทีโดย Richard Corson
- การแต่งหน้าบนเวที: ทีละขั้นตอน โดย Rosemarie Swinfield
- เครื่องแต่งกายและแต่งหน้าโดย Michael Holt